今年推出的全新方案，他计划选用夏威夷风格作为蓝本。 “将中国元素融入夏威夷特色，会是什么效果呢？虽然不会一眼就认出这是中国风，但会融入一些中式细节在夏威夷的基调之中，让人依然能感受到中国韵味。”
我观察发现我们华人的文化里缺少一个重要部分，那就是（集体意识）。许多人彼此界限分明，强调个人归属而非共同归属。然而经过多年，我在日本和美国观察到，他们的流行文化之所以能蓬勃兴起，关键在于大家能够齐心协力。
2003年，陈冠希年仅23岁，在演艺圈发展顺利，同时创立了CLOT品牌。Juice的首家门店位于铜锣湾的一座大楼内，由于香港地价高昂，店铺没有临街店面，实际使用面积仅150平方米。
创业之前，陈冠希崭露头角仅两年，参演《特警新人类2》获得关注，金像奖将最佳新人提名授予他，音乐领域也斩获十余项荣誉。
可是，于某个影视资讯公布活动上，他经由媒体人告知，自身的经纪契约已由英皇转手至寰亚了。他感到十分沮丧，身为表演者实在缺乏保障。他打算迁离香港，以免被他们找到。
他决定离开，立刻动身，乘坐飞机前往东京，在那里停留了超过两个半月的时间，期间他几乎每天都和日本时尚界的领军人物藤原浩一同在原宿这个备受瞩目的时尚街区四处游荡。
从左到右： Cooke、陈冠希、藤原浩
他走过一个又一个设计不同的潮流品牌店，忽然察觉到其中的文化断层和潜在盈利点：同一件在日本售价700港币的服装，在香港标价却高达1700港币。陈冠希因此心潮澎湃，盘算着借助自己在演艺圈的影响力来大展拳脚。
CLOT的运营源于其代理业务，JUICE店作为代理，引进了那个时期最热门的Nike限量版鞋款，这些鞋款中不少是首次在香港露面，引得众多街头文化爱好者在店铺外排起长队，他们纷纷慕名而来，许多人正是通过CLOT，才初次接触并理解了潮流文化的魅力。
2004年，CLOT初次推出了旗下品牌的服饰。那个时期的潮流圈子，比起运动鞋，人们更热衷于牛仔裤。陈冠希与Levi's联手，打造了"长寿"系列，这件牛仔裤成为了众多爱好者心目中的顶级宝贝。
紧随其后发布的“鬼裤”，融合了诸多前卫的构思，极难搭配，陈冠希亲自试穿进行推广，他坦言自己曾模仿陈冠希卷裤脚，这一动作持续了整整十年。
Clot x Air 13 宣传照 模仿兵马俑出土
2017年，他前往西安探访兵马俑，归来后便构思了以陶俑为创作蓝本的Air 13款式。鞋面汲取了陶俑表面的锈红色调，侧边轮廓则借鉴了铠甲的设计元素，复刻了甲片间的细小孔洞和拼接纹路。
外国友人无法理解这双鞋的美丽之处，陈冠希向他们展示兵马俑的影像，他们观赏完毕后，海外人士赞叹鞋子堪称杰作。
Clot x One Star
陈冠希在宣传片里一人饰演两角
二零一七年，他融合了论语思想与流行文化元素，进而打造了全新款式的 One Star。
2018年，他直接把“华人”字样印在T恤上，同时喊出了口号“连接东方和西方”。
CLOT 2018纽约时装周
近两年，陈冠希首先发起了国内规模最大的潮流文化活动，今年岁末，他宣告将出任TX 淮海｜年轻力中心的文化顾问，该机构位于上海淮海中路，是一个将创新零售与沉浸式艺术相结合的智能场所，致力于打造中国年轻文化的全新象征性地标。
陈冠希将与TX联手，投身于国内新兴潮流发源地的打造，明年春季他的最新艺术创作也将在TX空间亮相。
陈冠希在东京拜访东信康仁工作室
我认为中国需要类似原宿那样的场所。那里不只是购物的地方，还有很多其他内容，包括餐饮、饮品、文化氛围以及艺术展示。
许多人视我为对手，以竞争心态揣度我的行动，其实我并未过多计较。我仅盼望华夏文明能享誉全球。个人成就往往能促进文化发展，彼此受益。
我认为大家应当切实地联合起来，组成各自的团队，并且每天都能获得新的知识。一旦我们真正地凝聚在一起，我们共同的力量就能变成一件更伟大的事业。
我认为自己属于艺术领域，但并非遵循常规模式。在艺术殿堂中，我无法获得创作冲动，我的创作灵思确实源自现实，通过日常所见最普通的事物获得，包括人际间的交流互动所引发的启示。
陈冠希一直跟当代艺术圈保持紧密联系。
1996年，他尚未进入香港演艺圈时，曾在日本担任练习生，接受过半年的训练。
我在日本搜寻合适的鞋履，同样，为了购置流行的服饰，也曾等候数个钟头之久。渐渐地，我接触并深入探究了与潮流艺术息息相关的日本当代艺术家，继而开始搜集他们的创作，诸如五木田智央（Tomoo）和高桥盾等人的作品。
陈冠希、Poon与KAWS合影
陈冠希在多年以前就曾流露过对KAWS的欣赏之情，彼此间关系十分密切。当KAWS在上海余德耀美术馆举办展览之际，曾赠予陈冠希一件艺术作品。陈冠希对七龙珠系列情有独钟，KAWS特意为他创作了《Old Ball》这幅画作，并将其悬挂在陈冠希位于加州的办公场所内。
KAWS送给陈冠希女儿的画
两人间的交情甚至延续到了子辈，陈冠希时常领着女儿去KAWS家里做客，Alaia得到Kaws亲手绘制的专属画像。
他的另一位艺术界挚友是居住在洛杉矶的Alex。陈冠希收藏了这位艺术家诸多创作。2014年，他与陈冠希联手开展了一个艺术合作，名为对谈。同一年，公布的“在世艺术家Top10”名单里，Alex位列第三。
Alex 和陈冠希
我和舒培的相识源于艺术领域。我问她想去哪里，她表示想去参观一个艺术展览，展览的名字我完全陌生。我查了相关信息，得知第二天是展览最后开放的日子，于是我们一同前往。在场馆外等待了四个小时，最终才得以进入。
刚一进入便深受触动，大约半年后，他结识了核心创作团队，彼此成为了朋友。
与艺术家徐震合作的艺术装置作品
《Eye See You as I See You》
二零一一年，陈冠希初次作为艺术创作者亮相于第八届艺博国际画廊博览会，这标志着他的创作在内地的首次亮相。
2016 陈冠希aka DES CHENE 摄影展
2016年，他在北京798尤伦斯当代艺术中心的商店里，举办了一个摄影展，展出了他本人创作的32幅摄影作品，这些作品的价格比较亲民，每幅从1000元到5000元不等。
开幕式时，陈冠希谈到，他日常的每一段经历都充满艺术性，期待未来即便他离世，人们也能察觉，他始终在实践艺术的生活方式，无论是音乐创作、服饰搭配、烹饪技艺还是电影制作，在他眼中都是艺术创作。
2018年，他又在尤伦斯当代艺术中心开设了个人展览，全面展示了个人艺术作品和私人收藏，还在展场搭建了一座玻璃建筑，连续三天三夜居住其中，除必要隐私活动外，其他所有活动都允许观众观看，这件行为艺术作品命名为《我在此进食与排泄》。
他上一张音乐作品《一只猴子》诞生于2017年，整个创作过程耗费了四五年的时光，参与打造的班底阵容极其强大，令人惊叹不已，其中囊括了荣获格莱美音乐奖项的James，曾担任Lady Gaga专辑《Born This Way》制作人的DJ White，以及法国知名音乐家DJ Snake等众多业界翘楚。
然而发布之后，却没能引起市场关注，陈冠希本人也弄不明白究竟是什么原因。
音乐分发渠道拒绝了我的作品，我因此感到困惑，不清楚听众是否接纳我的音乐，由于作品未能进入热门榜单之类的位置，或许今后我不会继续制作专辑了。
说完他又补充一句，“不过我也无所谓。”
这张专辑中首先公开的作品，是一首题为《神》的歌曲，时长为8分27秒，歌词如同低声的恳求，表达的完全是他内心的感受。他举办了好几场演出，每次都以这首歌作为最后的压轴曲目。
神 你在吗
我只想跟你聊几句话 几句话而已
我求你回复我一下可以吗
神啊 神啊 你能听得见我吧
谢谢你保护我的家人
保护我Clot团队的每一位
谢谢你让我们
我们真的很幸运 很幸运
神啊 神
好几年前 猴子王身上发生了
发生了一个事情
大部份的人觉得我不会好
不会搞得定
好坏 我冠希分不清
其实我的故事让我看清楚很多事情
二零二零年对我而言是一段特别有意思的时光，那一年，我萌生了退意。
养育女儿以来，陈冠希才真切体会到岁月在他身上留下的痕迹，他与90后、95后的隔阂愈发明显，对于他们的观念，他常常感到难以理解。
秦舒培在Ins上晒出一家三口合照
他们未曾接触过模拟信号，也未曾使用过便携式通话设备，在那个年代，若想探究某个事物，必须前往藏书楼，将资料进行图像化记录，完成拍摄后，还要过几天才能获取冲印好的胶片。
在数字纪元，万事皆提速了，仅凭几声短促的提示音就能办成许多事。年轻人掌握新知极迅速，他们年纪轻轻就可能声名鹊起，不过创作活动终究需要时间的沉淀和积累。
作为80年代出生的父母，他对待女儿的成长理念依然比较守旧。Alaia家里没有平板电脑，她绝对不可以使用平板电脑，不可以触碰。假如她真的要看电视，那就是纯粹的看电视，明白我的意思吧。
秦舒培在ins晒EDC父女
当她希望欣赏音乐时，多数情况下，我们会向她展示一张光盘，接着将其放入播放设备中供她聆听。
我不看电子书，我要买纸质书，你真的要亲手翻阅。要让她的头脑明白原本有个体系，假如她将来形成个人见解，也能跟她讲明这些与那些的不同，过去人们怎样生存，如今人们怎样生存，下一代应当怎样为人……
有了孩子，他的观念彻底转变了。他开始思索自己离世之后，那个女儿将要面对的世界。
曾经出席一场设计展览，有位设计师询问了该品牌的环保实践情况，他随即琢磨着怎样让企业运作更符合生态保护理念，从而为地球带来更多正面影响。
如何才能既发展（时尚产业），又兼顾（地球的永续发展）？这一点在中国尤为关键，因为那里工厂林立，人口众多，资源消耗巨大。工厂怎样才能实现材料的循环利用？我们生产T恤时，怎样才能降低废水排放量？用完那杯水后，纸杯又该如何处理？
他在日常生活中也确实身体力行环保思想。倘若五千万儿童效仿陈冠希的言行，那将是一件幸事，因此他决定将自身坚信的观念传播开来。
五年前，或许不少人会认为，中国的文化发展比世界慢上十年。不过如今借助互联网，感觉我们与世界已经非常接近了。因此，我们迫切需要培养富有创造力的年轻一代，因为创造力塑造着我们的生存模式，而生存模式又指引着文化的方向。究竟什么是中华文化？答案其实就体现在年轻人的生活态度上。
以前，陈冠希常戏言让对手也能有“第五名”，声称前四名“皆属我方”。
不过眼下我并非要争夺首位，我乐见后浪们与我较量，我愿成为他们的启发，他们必将超越我。因为我明年即将年届四十。我能为你开启大门，期待他们见到我时明白，我并非与你们争胜，我只想做个引路人，为你推开那扇房门，让你步入其中。
我从业至今，涉猎过的领域相当广泛，包括嘻哈、时尚以及艺术，然而从未有人对我表示过感激之情，期待未来十年，或许会有人能够提及我曾给予他们的支持。
期待未来十年、十五载、二十年之后回望，若有人称赞我为中国文化做出贡献，我将感到无比喜悦；盼望某个领域内极具成就的艺术家或设计师，在谈及创作灵感时提及陈冠希的名字，那时我便会认为自己的努力获得了圆满的回报。