艺术是为少数人创造的，但时尚甚至奢侈品行业是为普罗大众创造的。与时尚的实用属性相比，艺术的神圣和精致始终是一种奢侈。然而，艺术始终是时尚的源泉。随着艺术展览、插画、设计、时尚、电影等艺术表现手法在时尚领域的融合，文化、艺术与奢侈时尚的界限日益模糊，艺术与时尚的跨界已成为必然趋势。针对艺术品与奢侈品跨界合作的现象，记者采访了世界奢侈品协会中国区首席代表兼执行主席欧阳坤先生。
中国文物网：您如何定义“奢侈品”的概念？
欧阳坤：“奢侈品”其实是一个抽象的概念。它是普通大众消费品不能满足人们精神需求时出现的高端消费升级版。一般来说，奢侈品实际上并不是纯粹的生理消费品。我们需要穿衣服来遮盖身体、开车出行，而奢侈品是精神消费，或者说是精神需求产生的消费品。
中国文物网：您如何看待艺术家与奢侈品牌的跨界合作以及奢侈品与艺术的现象？
欧阳坤：艺术离不开奢华，奢华也离不开艺术。艺术家通过艺术所释放的精神感受，与奢侈品所传达的价值氛围相契合。用一句话来形容就是：“奢侈品是艺术的皮肤”。 “艺术是奢侈品的灵魂。”两者缺一不可、相辅相成。因此，艺术界与奢侈品行业的这种跨界融合，实际上增强了双方的活力。
中国文物网：您认为奢侈品和艺术品有哪些相似之处？
欧阳坤：它们之间有很大的相似之处，比如消费性质。它们都具有高价值的物质形态，是为人们的精神需求而产生的。艺术品和奢侈品能够满足人们的精神需求、文化层面的追求、超越自身生活需求的高品质生活追求。通过艺术和奢侈品，人们可以感受到愉悦的精神体验。
它们之间也存在差异。毕竟，奢侈品是消费品，而艺术品则更倾向于收藏。也就是说，奢侈品注重使用，而艺术品则更多注重展示和欣赏。这就是它们使用方式的区别。
中国文物网：奢侈品与艺术品的结合会对奢侈品市场或者艺术品市场产生哪些影响？
欧阳坤：奢侈品与艺术的结合会让奢侈品变得更有生命力。同时，以奢侈品为载体的艺术将更加贴近人们的生活，让更多的人感受到艺术的魅力。过去从事艺术的人认为奢侈品只是消费品，并不一定具有很高的艺术价值。也就是说，搞艺术的人不一定喜欢奢侈品。其他人可能认为艺术毫无用处。如果有钱，还不如买奢侈品，因为它更具有实用价值。消费者价值观的差异，会让艺术品市场和奢侈品市场之间的差距和距离越来越大。沉迷于这样的价值观，会让艺术更加孤立，不被大众接受，只被一小部分追求艺术的人所利用。被人们接受和喜爱的同时，奢侈品也会慢慢变得庸俗。
没有艺术价值的奢侈品肯定会变得越来越庸俗。低俗之后，它们将成为暴发户的专属产品。奢侈品如果没有艺术价值和人文价值，只会导致死亡。因此，奢侈品与艺术的结合也会同样如此。是为了顺应市场发展的需要。