被陈念骂了不久，周杰伦并没有直接回应。相反，他利用女儿的势头发布了新专辑的趋势。很快，周杰伦的新专辑将正式发行。不管是有意还是无意，周杰伦似乎都在搞事件营销，这让他显得有些“落伍”。粉丝们依然会骂陈念捍卫青春，依然会去他的演唱会怀念他的青春。如今，他更像是人们的“青春消费品”。周杰伦创造的音乐世界似乎不再像昨天那样迷人。陈念看不起周杰伦的姿势并不正确，那么正确的姿势应该是什么呢？
海瑟薇的困惑
从来没有人有幸与周杰伦共同创作音乐，但这个名叫海瑟薇的婴儿在四个月大的时候就做到了。她的双手只比新生儿稍微有力一点，但这一点点力量却足以支撑她触碰面前的琴键。敲完三个音符后，海瑟薇觉得自己的左手更适合她的嘴——即使她用一只手弹钢琴，也不会影响她的创作天赋。海瑟薇从屏幕上挤出三个音符，然后用一只手创作出复杂的连奏和倚音——这种旋律听起来和她父亲擅长的抒情风格没有什么不同。
“有一个叫海瑟薇的女孩。她四个月大的时候，就弹奏了一首旋律——我对此感到非常自豪。”周杰伦在新歌《以前的情人》的简介中这样写道。
海瑟薇不知道的是，不久前，她的父亲正处于舆论风暴之中。她也不知道，她的父亲只是用她随机录制的三个音符创作了一首新歌，一首被她父亲的歌迷称为“重回巅峰”的新歌——即使有一天她会知道这些。不管她父亲有意无意，“婴儿营销”现在很热门。通过亲子互动中展现的人性来吸引粉丝、吸引眼球，是娱乐明星非常常见的营销手段。当然，这并不意味着她的父亲为女儿写歌是出于虚假的爱——一切都是顺应潮流的。 ， 就这样。至于这场风波，则是从另一位名声显赫的叔叔骂她父亲“垃圾”开始的。
“穆丹应该抛弃周杰伦几十万，一百年后，大家一定会记住穆丹，周杰伦一定是垃圾。”万科首席执行官陈念在访谈节目中表示。十多年后，海瑟薇难免对这样的言论感到困惑——毕竟，她的父亲十多年来一直是华语乐坛最杰出的偶像。
“你能站起来告诉我为什么他是垃圾吗？”十多年后，海瑟薇不可避免地问了这个问题。
庆幸的是，对于这个问题，陈叔已经给出了答案。 “如果罗大佑、崔健、李宗盛、侯德健、齐秦、郑智化、窦唯、朴树、吴白、徐峥、宋冬野、大明……也能算流行歌手，那我必须说我爱他们。”陈念是这样解释他的“周杰伦垃圾论”的。
海瑟薇对陈念叔叔提到的其他人并不是特别熟悉，但“罗大佑”这个名字对她来说并不陌生。她爸爸出道的时候，就戴着鸭舌帽，模仿这个男人的风格。另一方面，她的父亲也表示“希望成为像罗大佑一样的华语流行音乐教父”。那么，她的父亲和罗大佑有什么区别呢？
爱情是流行音乐永恒的主题之一，但除此之外，罗大佑也从未放弃过对爱情以外话题的思考。描绘时代一直是他的责任，诸如《知乎者也》、《亚洲孤儿》、《未来大师》、《现象72变》、《美丽岛》等一系列作品至于海瑟薇的父亲，要么是《牛仔很忙》，要么是《鞋特大号》，要么是《依然幻想》，只要作品好，粉丝喜欢，格局总是在的。三瓜两枣的范围，没有深入探索的企图，也没有这样做的野心，陈叔坚定地断言，海瑟薇的父亲迟早会被时代抛弃。
教父与教父
从现在的角度来看，总有不朽和快速腐烂的痕迹。简单总结一下，你会发现伟大的方向在于对世界提出疑问。 （王峰老师很清楚这一点，即使他的问题是空洞的，他也在朝着这个方向努力——当然，这毕竟是另一个问题。（一个话题），同时，孤立的回答和感叹也有以巧妙的方式讲述自己和洞察别人的内心同样伟大，显然后者更考验一个艺术家的才华。
在最受欢迎的两首歌词中，我们各选了两段主题相似的段落。
罗大佑：
“你曾对我说过，你会爱我直到永远。我明白爱，但什么是永远？” 《情歌1980》
“遥远的旅程，昨天的梦，远方的欢笑，我们走过了多少路才能重逢？我不再是旧日热梦中那个熟悉的我，也不再是旧时那个熟悉的你。”时间的故事”
周杰伦：
“我会学着放弃你，因为我太爱你了。” “安静的”
“也许时间是一剂解药，也是我现在服下的毒药。” “彩虹”
无论青春还是爱情，不同的人会有不同的答案。歌手所要做的就是以诗意的方式提出问题。但周杰伦，或者说方文山，试图从自己的角度给出一个陈述性的答案。当然，你已经看到了答案。简单来说，如果让郭敬明老师把这些歌词写进《小时代》歌词本，然后让杨幂顺利读出，就不会有违和感。
危机隐藏在人生的每一个章节中。对于生活在恐惧和焦虑中的人类来说，问题是永恒的，直接指向人类存在本身，但答案却相对有限，仅限于时代或个人。如果你缺乏洞察力，而是使用一些叠加但不相关的图像来创建一组答案，结果只会令人困惑。问题永远存在，但答案因人而异、因时代而异。
周杰伦（方文山）在作品中经常使用一些古老的意象来营造沉重或忧郁的气氛，但事实上，他的作品从未呈现出真实的历史视角：
“我对你的爱写于公元前，深埋在美索不达米亚平原，几十个世纪后才被出土，泥板上的字迹依然清晰可见。” 《爱在公元前》
“狼月使美人憔悴，我举杯饮风雪，是谁打翻了前世的柜子惹事生非？” “头发如雪”
对于历史命题，罗大佑这样写道：
“听说他们挖了家乡的红砖，筑了水泥墙。家乡的人得到了想要的，却失去了拥有的。门上斑驳的木板上刻着这样的字——‘子’”愿我们的子孙永远保佑我们，世世代代香火永存。” 《鹿港镇》
“今天来到这个世界上的每一个婴儿都睁大眼睛，寻找真诚的关怀。每一个来到这个世界上的生命都在期待，因为我们改变的世界将是他们的未来。” 《未来的大师》
一切都可以可爱，一切都可以浪漫。周杰伦歌曲中那些令人眼花缭乱的历史描述几乎都指向爱情主题，但得到的产品却总是“谁在歌唱，温暖孤独”的高端版本。罗大佑的历史观充满忧虑，善于描写人类与现代化进程之间拥抱与反抗的矛盾关系（《鹿港镇》叙事中隐喻与反讽的运用，增添了深刻的内涵）。图像。）。客观地说，苍蝇和狗的琐碎情感永远会在这个世界上挥之不去。并非没有价值，但每个人都可以给出自己的答案。人与过去和未来之间的冲突确实是强大的。这就是周杰伦作品中被有意无意剔除的伟大元素。
当然，罗大佑也写出了“我爱你想你恨你想你，我的感情永远不会变”、“你当初粗心，我年少无经验”等琼瑶风格的歌词。周杰伦也写过《他们一路跌跌撞撞，被芒草割断》式的探索，但大多数时候，两人都保持着自己的想法。罗大佑对时代的观察从20世纪80年代开始到了新千年，周杰伦对爱情的歌颂从“牧师打弓箭”到“与浪漫无关，我会等你回来”。
用互联网思维骂周杰伦
陈念骂周杰伦垃圾的时候，到底骂他什么？ 《周杰伦》其实是一个极其成功的产品，而这个产品需要产品经理&运营（制作人&发行人）、技术（作曲&歌手周杰伦）、UI&交互设计（作词方文山、黄俊朗、周杰伦）协同制造。由于是内容产品，而周杰伦本人享有最大份额的IP红利，因此他本人也被视为“周杰伦”产品的第一责任人。
换句话说，如果我们骂Vancl的牡丹系列T恤是垃圾，我们可能是在骂面料、图案、设计，而没有人会攻击牡丹先生提供的内容。人们不需要深入研究就能区分T恤和流行音乐产品的区别。然而，横向比较流行音乐产品时，周杰伦成了失败者，青中的穆旦先生也难免深感困扰。感觉很疑惑。这就是陈念的扭曲。他的产品是印有穆旦诗词的文化衫，但他认为，随着穆旦先生的不朽，他的产品也具有文化价值，俗称武力。 。
周杰伦所做的是一种具有艺术品属性的流行文化产品。由于它具有一定的易腐烂性，所以过去称之为垃圾也是有道理的。然而，对比商业和产品的生命力，褪色很容易就结束了一件“牡丹文化衫”的生命，但周杰伦的音乐至少可以流传十年甚至几十年。假设100年后，人们依然怀念穆旦，而周杰伦也成为流行音乐史上又一个平凡的名字。即便这一切都发生了，也不会有人把旧T恤和牡丹T恤占为己有。这是因为文化产品有其生命周期的差异。
假设10年后，凡客已经消失在商业大潮中。当人们总结凡客的失败经历时，第一个被拉出来钉在目标上的人就是陈念本人，也是凡客的CTO。这正是因为凡客CTO并不代表凡客的IP。问题在于，周杰伦本人在“周杰伦”产品中担任CTO的角色，而在流行音乐产品中，周杰伦本人则代表“周杰伦”这个IP。
陈娘把“一个不应该由流行歌手承担的责任”放在了一个纯粹的流行歌手身上。周杰伦的问题在于，作为一个时代最引人注目的歌手，他在描述时代方面没有建树，也没有欲望去探究任何存在的理由。 “年轻人总是要找一个崇拜的人，既然别人都这么坏，那当然就是他了。”乐评人王晓峰恨恨的说道。
“伟大”与“垃圾”
如果用《教父》中的一个笑话来比较两代华语流行乐坛领袖，那么恰当的比喻应该是这样：如果罗大佑是华语流行乐坛的维托·柯里昂，那么周杰伦就是弗雷多·柯里昂。但显然，这不是看待整个事情的正确方式。流行歌手原本并不承担“创造不朽”的责任。无论什么样的通俗文艺作品，“伟大”只能是作者个人的兴趣，人们不能以此作为既定的价值标准来要求所有创作者。即使周杰伦不够“伟大”，他仍然会被载入中国当代流行文化史册。他是这个时代的领军歌手。这是客观事实——无论人们能否从《一首歌的时光》、《一路走来》中学习周杰伦对于时代的感悟，在《向北》等作品中都可以看出。
在被陈妮批评后，周杰伦本人选择了结此事，低调为女性写歌，准备新专辑。站在台前发声的人是方文山——当然是他。 “……流行歌手不是职业吗？……污蔑写出《东风破》、《青花瓷》、《烟花易冷》等歌曲，给他们带来几代人共同记忆的歌手，就是垃圾。然后喜欢这些歌曲的人是谁？”方文山回避了问题的本质，以煽动公众选边站队的方式问出老故事。
其实按照以往的逻辑，《东风破》、《青花瓷》、《烟花易冷》都应该是方文山的作品。周杰伦只是用优美的旋律来承担作品的传播渠道。作为一个调皮的文艺商人，陈念批评周杰伦的理由是歌词充满辞藻，描述环境，缺乏对时代和人类的思考，而不是旋律本身就是垃圾。所以，当陈念开枪的时候，站出来反击的，是方文山，而不是周杰伦本人。在陈念看来，歌词和诗歌应该履行类似的功能，与文学有些相似——描述时代、教育世界、传递价值观。
罗大佑生活在一个社会相对动荡的时代，而周杰伦则经历了父母离婚最直接的痛苦。虽然前者的话语掌控能力很强，但周杰伦却处于被马仔黄俊朗嘲笑他“没文化”的境地。产生罗大佑的时代也产生了周杰伦，而产生周杰伦的时代是一个人们的大脑完全被娱乐洗白的时代。问题在于，娱乐性并不天然地站在深度的对立面。以周杰伦在旋律上的天才，完全可以主宰歌词，影响观众的审美情趣。一些摇滚歌手没有必要感叹“为什么没有人回应像我这样深刻的事情？” （因为你很丑，就这样。）”。换句话说，杰的旋律的甜美，就已经注定了他的作品会受到大众的追捧。写《爱情的生意》还是《论爱情的本质》完全取决于他——于是，他在方文山的带领下，一头扎进了爱情不断被买卖的远方。
周杰伦在80、90后眼中是“青春的代名词”，但真正的含义是“他陪伴我们走过了青春”。或许郭敬明和他背后的青春文学制造机器可以源源不断地生产产品，但对于周杰伦来说，他本身就是青春产品，自然跟不上每一代人的审美。没有哪个偶像能够伴随每一代人成长。或许在年轻一代眼中，wuli鹿晗和wuli一凡比较酷。时代是无情的，也正是因为这个原因，一些人才渴望创造出一些经得起时代侵蚀的东西。
当海瑟薇成年后，他会爱上一些人，讨厌一些人，和一些人牵手，也会和一些人分手。这些情感都可以在我父亲当年的产品中找到踪迹——方文山叔叔已经写过，并且详细地描述了这些情感。然而，当谈到她为什么会爱上某些人或讨厌某些人，为什么她会与某些人牵手或分手时，她能找到的只有“我会学会放弃你，因为我也爱你”之类的句子。很多。”有些问题他的父亲和他的团队从未探讨过，甚至没有提出过任何疑问。
也许成年后的海瑟薇会感叹：“爸爸，哦，那也不错，我们20年前相爱，20年后依然不后悔。”
撰稿/莫尔
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